AU TALK- Interactive Performance

Η performance δομείται μέσα σε ένα παλιό βυρσοδεψείο, σημερινό λειτουργικό χώρο και εξετάζει την ανθρώπινη ομιλία ως μέσο κατάδυσης στο ασυνείδητο. Ο αυτόματος λόγος, η προσευχή, η αδιάλειπτη ροή, η μουσική και η αφή, κατασκευάζουν το πλοίο αυτού του ταξιδιού.

Περιδιαβαίνοντας τα διαφορετικά δωμάτια του χώρου ο θεατής είναι παρών ως μάρτυρας ή δημιουργεί προσωπικές και συλλογικές αγωνίες κ ευχές, ανάμεσα σε χειμάρρους λέξεων, σιωπών, κινήσεων  και αδράνειας. 

Η Performance είναι πιλοτική και μεγάλης διάρκειας και λειτουργεί για τρεις ώρες σαν εκθεσιακός χώρος.

Έρευνα-Κατευθύνσεις- Σκηνοθεσία: Νέλλη Πουλοπούλου

Performers: Νατάσσα Αρέθα, Κατερίνα Ασημάκου, Στεφανία Βλαστάρη, Ελένη Γιαννακού, Κατερίνα Δελακούρα, Ιωάννα Ζάβαλου, Ελένη Κοντζίλα, Μένια Μαθιουδάκη, Γκέλυ Πεντεφούντη, Ιωάννα Ρούσσου, Μαριλίζα Χρονέα, Αλεξία Φωτιάδου

Μουσικοί: Βάλυ Ιωάννου/ Harmonies/Keyboard/LoopsΓιώργος Χρηστάκης/Percussion- Drums

ΣπύροςΤσίγκος:  Percussion-Electro loops-Didgeridoo

Video artist/ performer/ editor: Εύη Αθανασίου

Σάββατο 8 και Κυριακή 9 Ιουνίου

Ανοιχτός χώρος από 20.30 έως 23.30 Προτεινόμενη προσέλευση 20.30-21.30

Είσοδος με συνεισφορά 5 ευρώ

Quilombo -Centro Cultural

Σερβίων 8, Ακαδημία Πλάτωνος

www.quilombo.gr

Τηλ. 210 5227961

Πρεμιέρα 20 Ιουνίου

Για 11 παραστάσεις

Το αριστούργημα του Ευριπίδη,  «Μήδεια» θα ζωντανέψει από τις 20 Ιουνίου και για 10 μόνο παραστάσεις στην καρδιά της πόλης, στην Ομόνοια και το ατμοσφαιρικό ξενοδοχείο «Μπάγκειον».

Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά, πριν δύο χρόνια,στο Εθνικό Θέατρο της Χάγης, STET- the English Theatre, όπου για πρώτη φορά ακούστηκε η τραγωδία στα ελληνικά και απέσπασε διθυραμβικές κριτικές.

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Δημήτρης Γεωργαλάς, ο οποίος εδώ και δύο χρόνια  μετά το πρώτο ανέβασμα, συνεχίζει να πειραματίζεται και να δουλεύει πάνω στον λόγο του Ευριπίδη με την εξαιρετική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά, η οποία επιμένει να ερμηνεύει την ιστορία με ψυχαναλυτική προσέγγιση. Μια μετάφραση, άμεση και ποιητική,που  εμπεριέχει την προσωπική του θεώρηση και επιχειρεί να πλησιάσει την ψυχή των ηρώων.

Το ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει η Τζούλη Σούμα.

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα:

Η πρώτη φορά που ασχολείσαι με την αρχαία τραγωδία, είναι σαν μια πρώτη εξερεύνηση ενός οικείου –άγνωστουτόπου. Υπάρχουν πολλά να δεις και να σε τραβήξουν μέσα στη δίνη της και πολλά που σου αποκαλύπτονται όταν έχεις φύγει από εκεί και σε κάνουν να θες να ξαναγυρίσεις.

-Η Μήδεια δεν είναι η ιστορία ενός άντρα και μιας γυναίκας.

-Είναι ο πρώτος πόλεμος ή ο πρώτος Γάμος μεταξύ του ΑΝΤΡΑ  και της ΓΥΝΑΙΚΑΣ.

-Είναι η ρήξη μεταξύ δύο ισχυρών πολιτισμών.

-Είναι η αναμέτρηση , η καταδικασμένη , του ανθρώπου με τη φύση και με το « θείο».

-Είναι, για μένα, ένα αρχέγονο μυστήριο απ’ το οποίο βγαίνεις σοκαρισμένος και καθαγιασμένος. Ο θεός Έρωτας, σαν άλλος Διόνυσος, αποκαλύπτεται και επιβάλλεται μέσα από πράξεις καταλυτικές για την ανθρώπινη ψυχή.

Η πρώτη ευκαιρία μου δόθηκε από το θέατρο STET- theEnglishTheatre και το Εθνικό Θέατρο της Χάγης, όπου παρουσιάστηκε πρώτη φορά στα ελληνικά η τραγωδία του Ευριπίδη, πριν δυο χρόνια στα πλαίσια του φεστιβάλ Μήδειας που έγινε εκεί.

Η παράσταση εκείνη παρουσιάζεται τώρα στο ΜΠΑΓΚΕΙΟΝ. Από τότε η προσέγγιση οφείλει να έχει πάει πιο βαθιά. Τόσο για μας όσο και για τους θεατές , η «Μήδεια» είναι ο ΤΟΠΟΣ μέσα μας όπου θα θελήσουμε σίγουρα να ξαναγυρίσουμε.

Ηθοποιοί : Τζούλη Σούμα,Κυριακή Καραλουκά,Γιώργος Σταυριανός, Νίκος Δερτιλής, Σταύρος Γιαννακόπουλος

 

Συντελεστές :

Μετάφραση  : Γιώργος Χειμωνάς

Σκηνοθεσία- Επεξεργασία : Δημήτρης Γεωργαλάς

Μουσική : Πλάτων Ανδριτσάκης

Κοστούμια : Δημήτρης Ντάσιος

Φωτισμοί : Σάκης Μπιρμπίλης

Χορογραφίες- Επιμέλεια Κίνησης : Φαίδρα Σούτου

Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέκαι φωτογραφία αφίσας Αγγελική Κοκκοβέ

Δημιουργικό: Ανδρέας Πούρνος

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Έναρξη Πέμπτη 20 Ιουνίου, για 11 μοναδικές παραστάσεις

1. Πέμπτη 20 Ιουνίου
2. Παρασκευή 21 Ιουνίου
3. Σάββατο 22 Ιουνίου
4. Κυριακή 23 Ιουνίου
5. Πέμπτη 27 Ιουνίου
6. Παρασκευή 28 Ιουνίου
7. Σάββατο 29 Ιουνίου
8. Κυριακή 30 Ιουνίου
9. Πέμπτη 4 Ιουλίου
10. Παρασκευή 5 Ιουλίου
11. Σάββατο 6 Ιουλίου

Ωρα έναρξης: 21:30

Τιμές: Γενική είσοδος 10 ευρώ/ 5 ευρώ μειωμένο

Διάρκεια: 80 λεπτά

 

Μπάγκειον : Πλατεία Ομονοίας 19, Κέντρο

Τηλέφωνο κρατήσεων:

ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ

 

“ΚΟΙΤΑ, ΑΝΘΡΩΠΑΚΟ”

Performance Χορού από την ομάδα A(r)CT

βασισμένη στο έργο του ψυχαναλυτή Βίλχελμ Ράιχ

 

Χορογραφία: Ελένη Παπαϊωάννου

 

Για 6 παραστάσεις

Σάββατο και Κυριακή

1, 2, 8, 9 Ιουνίου στις 21:00

15,16 Ιουνίου στις 18:00

Η ομάδα A(r)CT παρουσιάζει την performance χορού “ΚΟΙΤΑ, ΑΝΘΡΩΠΑΚΟ”, σε χορογραφία της Ελένης Παπαϊωάννου, στο Από Μηχανής Θέατρο, μόνο για 6 παραστάσεις, κάθε Σάββατο και Κυριακή από την 1η έως τις 16 Ιουνίου.

 

Με έναυσμα το έργο του αιρετικού ψυχαναλυτή Βίλχελμ Ράιχ «Άκου, ανθρωπάκο» η ομάδα A(r)CT ξεκινά μία διαδρομή στον ψυχικό κόσμο του ανθρώπου που συχνά νομίζει πως είναι κυρίαρχος του εαυτού του αλλά εν τω μεταξύ έχει υποταχθεί.

 

Πρόκειται για μία κραυγή αγωνίας απέναντι στην εικόνα του καθημερινού ανθρώπου που καταρρέει και  ισοπεδώνεται μπροστά σε ένα σύστημα φασιστικό και μία κοινωνία που μοιάζει με φυλακή. Αυτή η κραυγή μεταφέρεται πάνω στη σκηνή και μετατρέπεται σε μία κωμική τραγωδία. Μία παράκληση και μία απελπισμένη προσευχή προς τον ίδιο τον άνθρωπο που επέτρεψε στον εαυτό του να γίνει ένας απλός ανθρωπάκος που δεν έχει το κουράγιο να αντικρύσει ούτε τον ήλιο.

 

Έχοντας ως πηγή έμπνευσης καλλιτέχνες και κινήματα της εποχής του συγγραφέα, όπως ο φουτουρισμός, ο σουρεαλισμός και ο ντανταϊσμός η ομάδα μεταφέρει επί σκηνής αυτόν τον προβληματισμό και εξερευνά τον τρόπο με τον οποίον το σώμα μπορεί να επικοινωνήσει ένα τόσο έντονο και συμπαγές μήνυμα όπως αυτό του βιβλίου. Οι χορευτές απευθύνονται στο κοινό σε τόνο επιτακτικό, θέτοντας ερωτήματα τόσο ατομικά όσο και συλλογικά, προτρέποντας τους θεατές να αναλογιστούν όσα συμβαίνουν γύρω τους και να αντισταθούν σε αυτή τη συνεχόμενη ηθική κατάπτωση. Μια υπενθύμιση για το βασικό γεγονός πως έχουμε απομακρυνθεί από τις απλές, τις μεστές, αλήθειες της ζωής.

 

Το «Κοίτα, Ανθρωπάκο» είναι ένα έργο ανθρωποκεντρικό, με κύριους χαρακτήρες τρεις καθημερινούς, όμοιους ανθρώπους που ζουν περικυκλωμένοι από όσα έμαθαν πως πρέπει να πιστεύουν και με την ψευδαίσθηση πως είναι ελεύθεροι. 

Θα καταφέρουν άραγε να γίνουν από ανθρωπάκια, Άνθρωποι;

Συντελεστές

Χορογραφία: Ελένη Παπαϊωάννου

Μουσική Σύνθεση και Σχεδιασμός Ήχου: Πάνος Χουντουλίδης

Σκηνικά/Σκηνογραφία: Ελένη Παπαϊωάννου σε συνεργασία με την Καλλιτεχνική ομάδα ΝΙ 

Επιμέλεια Κοστουμιών: Μελισσάνθη Σπέη

 

Performers

Έμυ Αμερικάνου

Ερικέτη Ανδρεαδάκη

Μιχάλης Σαγάνης

 

 

 

Έως και την Κυριακή 16 Ιουνίου παρατείνονται λόγω μεγάλης επιτυχίας οι παραστάσεις του έργου «Μελίσσια» του Αλέξη Σταμάτη,  που παρουσιάζεται στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος», σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη.

Ο βραβευμένος πεζογράφος, ποιητής και θεατρικός συγγραφέας Αλέξης Σταμάτης παραδίδει μια ανάγλυφη ακτινογραφία των προβληματικών οικογενειακών σχέσεων που προκαλεί η παρουσία μιας μητέρας πρωταρχικής φιγούρας – μιας βασίλισσας μέλισσας.

Σ’ ένα αστικό σπίτι κάπου στα βόρεια προάστια της Αθήνας, στα Μελίσσια, η ιδιοκτήτρια υποδέχεται τους πιο κοντινούς της ανθρώπους: την κόρη της με τον σύζυγό της, τον γιο της και μια νεαρή κοπέλα, που όταν αποκαλύπτει την ταυτότητά της αλλάζει τα δεδομένα της οικογενειακής συνεύρεσης. Η συγγραφική ιδιότητα της κατάκοιτης ιδιοκτήτριας, της Αγάπης, δημιουργεί την αίσθηση πως, ό,τι διαδραματίζεται μεταξύ τους, είναι επινοημένες ιστορίες που βγαίνουν από τα χειρόγραφα των βιβλίων της.

 

Το κείμενο παρουσιάστηκε με επιτυχία σε μορφή αναλογίου το 2012 στις Αναγνώσεις του Εθνικού Θεάτρου.

 

Ταυτότητα Παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης

Σκηνικά-Κοστούμια: Νατάσσα Παπαστεργίου

Μουσική: Νίκος Κυπουργός

Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου 

Διανομή (αλφαβητικά):

Αγάπη: Μπέτυ Αρβανίτη

Ανέστης: Νίκος Αρβανίτης

Κυριάκος: Κώστας Βασαρδάνης,

Ειρήνη: Μαρία Κεχαγιόγλου

Ιρις: Νεφέλη Κουρή

Aντρας: Νίκος Χατζόπουλος

 

Φωτογράφος παράστασης: Ανδρέας Σιμόπουλος

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΣΚΗΝΗ «ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ», Αγίου Κωνσταντίνου 22-24 , τηλ. 210.5288170-171, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας), στο www.ticketservices.gr και στο  tickets.public.gr

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη, Κυριακή 18:00

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων:
Τετάρτη, Πέμπτη ενιαία τιμή 15€

                                  
Παρασκευή ενιαία τιμή 13€

Σάββατο, Κυριακή ενιαία τιμή 18€

Ειδικές τιμές: Φοιτητικό-Νεανικό 10€ (κάθε Πέμπτη)

Ανω 65 ετών 10€ (κάθε Τετάρτη)

Κάρτα ανεργίας 5€ (κάθε Τετάρτη και Πέμπτη)

ΑΜΕΑ 5€ και συνοδός 5€ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο)

Πολύτεκνοι 10€ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο)

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ
ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
“ΧΟΣΕ ΜΑΡΤΙ: ME THN ΕΛΛΑΔΑ ΣΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ”

Ωράριο: Δευτέρα – Παρασκευή, 9:00 – 17:00.
EΓΚΑΙΝΙΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ
6 Iουνίου 2019, στις 19:00
Χάρητος 6, Κολωνάκι, Αθήνα
Πολιτιστικός Χώρος Φρανσίσκο ντε Μιράντα / Πρεσβεία Μπολιβαριανής Δημοκρατίας της Βενεζουέλας
ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΣΤΗ ΛΕΥΚΑΔΑ
14 Iουνίου 2019, στις 19:30
Αίθουσα Τέχνης Θεόδωρος Στάμος





El Héroe Nacional de Cuba, poeta, escritor, periodista, traductor, diplomático, José Martí, amó “lo griego”, como él gustaba decir.

Según devela una reciente investigación, en sus obras citó unas 1400 veces más de 70 sitios de Grecia, así como a personajes reales o mitológicos griegos. Esta herencia cultural ha inspirado una exposición fotográfica, obra del lente aficionado de José Oriol Marrero Martínez, actualmente consejero y cónsul de la Embajada de la República de Cuba en Grecia. La muestra tiene textos en griego y castellano.

La exposición fue creada especialmente para la celebración del XI Festival LEA y se presenta en Atenas y Lefkada. Duración: del 6 al 12 de junio en Atenas. A partir del 14 de junio en Lefkada.





Horario: lunes a viernes, de 9.00 a 17.00h.
INAUGURACION EN ATENAS
FECHA: 6 de junio de 2019
HORA: 7:00 pm.
LUGAR: Charitos 6. Kolonaki. Atenas. Espacio cultural Francisco de Miranda. Embajada de la República Bolivariana de Venezuela.
INAUGURACION EN LEFKADA
FECHA: 14 de junio de 2019
HORA: 7:30 pm.
LUGAR: Sala de Arte Theodoros Stamos.

Από την ομάδα AHERUSIA

ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ

«Εφτά αρχές στο να είναι κανείς ανίκητος»

Σκηνοθεσία: Γιώργος-Βορέας Μελάς

Video trailer: https://www.youtube.com/watch?v=W9DY_u5NeTQ

Video promo: https://www.youtube.com/watch?v=W9DY_u5NeTQ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 20/06/2019 στις 21:00

θέατρο "¨Αννα Συνοδυνού", στο Βύρωνα

Στα πλαίσια του  φεστιβάλ, "Στη Σκιά των Βράχων 2019"

Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ γενική είσοδος, 7 ευρώ φοιτητές/ανεργοι/πολύτεκνοι, δωρεάν για ΑΜΕΑ.

Η παράσταση «ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ-Εφτά αρχές στο να είναι κανείς ανίκητος» μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες παραστάσεις στο «Θέατρο της Ημέρας» τη σεζόν 2017-2018, θα παρουσιαστεί και για την καλοκαιρινή περίοδο σε ανοιχτά θέατρα ανά την Ελλάδα.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Προμηθέας χαρίζει στους Ανθρώπους την Φωτιά και τον Λόγο και τους βλέπει να προκόβουν καθώς εγείρονται από το Χάος. Η Ανθρωπότητα συντάσσεται με τους Αθανάτους, στους πολέμους ενάντια στο σκότος, μα γρήγορα, το γειτόνεμα με τους θεούς, θα κάνει τους Ανθρώπους να ποθήσουν την αθανασία και την παντοδυναμία των θεών, ενώ παράλληλα θα τους κάνει να μισήσουν την θνητότητα, την βραχυβιότητα και την εν γένει φθαρτή τους φύση. Γρήγορα η τάση αυτή των Ανθρώπων θα τους οδηγήσει στον φόβο και στην κάθε αποτρόπαιη πράξη που ο φόβος μας οδηγεί καθώς μας δεσμώνει.

Ο Προμηθέας τότε, θα ορκίσει τους υπόλοιπους Αθανάτους να πάψουν την συναναστροφή τους με τους θνητούς ενώ παράλληλα αλυσοδένεται στον βράχο, "ενδυόμενος" τον πόνο και την στέρηση, θέλοντας να δώσει ένα σκληρό μάθημα στην Ανθρωπότητα ωθώντας την να αναζητήσει ξανά το σεβασμό προς την ίδια της την φύση.

Εδώ ξεκινά και η ιστορία του έργου, που περιγράφει το αβέβαιο ταξίδι των Ανθρώπων στην συνείδηση και την φρικτή μαρτυρία του ευεργέτη Τιτάνα στον βράχο. Άραγε οι κοιμώμενοι θα αφυπνιστούν τελικά; Ο φόβος είναι απλά μια επιλογή...

Η Ιδέα

Το έργο αποτελεί μια σύγχρονη προσέγγιση στην ερμηνεία του μύθου του Προμηθέα, μέσα από το πρίσμα της κριτικής του φαινόμενου του Μετα-ουμανισμού ενώ βασίζεται μυθουργικά τόσο στο Προμηθεύς Πυρφόρος, όσο και στο Προμηθεύς Δεσμώτης.

Γραμμένο κυρίως στην Αλεξανδρινή ελληνική διάλεκτο, όπου αποτέλεσε την πρώτη οικουμενική γλώσσα της αρχαιότητας, με παράλληλη απόδοση στη δημοτική, συνδυάζει το αρχαίο ελληνικό δράμα, το μουσικό θέατρο, το κινησιοθέατρο, το χοροθέατρο, την παραμυθιακή αφήγηση και την videoart, δημιουργώντας μια ψυχαγωγική μορφή επικοινωνίας που μέσα στην εκφραστική της πολυποικιλότητα, προσπαθεί να επανα-φέρει το θεατή αντιμέτωπο με την υπαρξιακή του αναζήτηση, την χαμένη από καιρό σε αυτές τις εποχές του φόβου και της έκδηλης συναισθηματικής αβεβαιότητας.

Η μουσική, όπως και το κείμενο, είναι πρωτότυπη, βασισμένη στο τρίτο δίσκο του γνωστού folk σχήματος Aherusia, «PROMETHEUS~SevenPrinciplesOnHowToBeInvincible».

Η μουσική εκτελείται ζωντανά επί σκηνής από το ίδιο το συγκρότημα.

Είδος: Αρχαία τραγωδία

Συντελεστές

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιώργος-Βορέας Μελάς

Βοηθός κινησιολόγου: Joanna David

Σκηνικά - Σχέδιο κοστουμιών: Γιώργος-Βορέας Μελάς

Κοστούμια: Ευαγγελία Ζορμπά

Τεχνικός: Γιώργος Σηφάκης

Παραγωγή: Γιώργος-Βορέας Μελάς

Επικοινωνία & εκτέλεση παραγωγής: Κωνσταντίνος Πλατής

Διανομή

Προμηθέας: Γιώργος Χατζηκυριάκος

Έξαρχος: Δημήτρης Κατσιδονιώτης

Πρώτη: Γιούλη Παπανελοπούλου

Μαντώ: Βίκυ Δρίβα

Χορός: Πάνος Νίκιας, Θεόφιλος Βλάχος, Μάνθος Σιδηρόπουλος, Τζωρτζίνα Σπανογιάννη, Ιωάννα Σπανογιάννη, Ιόνυ Μοσχοβάκου, Μαρία Ιωάννου, Joanne David, Κατερίνα Παπασωτηρίου-Χατζηκυριάκου, Γιώτα Ανδρουτσοπούλου, Μελίνα Μαστραντώνη

        

Μουσικοί επί σκηνής (AHERUSIA) 

Κιθάρα/φωνή: Γιώργος-Βορέας Μελάς (VoreasFaethon) 

Κιθάρα/φωνή: Δημήτρης Χαραμής (Drakhon) 

Κιθάρα/φωνή: Δημήτρης Γιαβής Άσκαυλος 

Γκάιντα/αυλοί: Χρήστος Πανδίων Γιαννόπουλος 

Μπάσο/φωνή: Θοδωρής Μανίκας (Tho) 

Κρουστά: Ηλίας Πατρινός

Πληροφορίες

 

Διάρκεια παράστασης

80’ χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων

10 ευρώ γενική είσοδος, 7 ευρώ φοιτητές/ανεργοι/πολύτεκνοι, δωρεάν για ΑΜΕΑ

Προπώληση

Στο ταμείο του θεάτρου και στο www.viva.gr

Πέμπτη 20/06 στις 21:00

ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ

23 Ιουνίου, ώρα 21:00

ΒΕΑΚΕΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

9 Ιουλίου,  ώρα 21:00

O Γιάννης Πάριος ένας από τους μεγαλύτερους τραγουδιστές αλλά και συνθέτες, παρουσιάζει τη δουλειά του με τίτλο

«ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ…».

Δυο μοναδικές καλοκαιρινές βραδιές στο θέατρο Βράχων και στο Βεάκειο

Το όνομά του είναι συνδεδεμένο με τις λέξεις έρωτας, αγάπη, επιτυχία, ταλέντο. Το «φαινόμενο Πάριος», με τη συγκινητική απήχηση στον κόσμο, έχει εμφανιστεί στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου και δείχνοντας μεγάλο σεβασμό και αφοσίωση σε αυτό που κάνει, έχει καταφέρει να είναι χαραγμένος στη συνείδηση όλων, τόσο ο ίδιος ως καλλιτέχνης, όσο και τα τραγούδια του. Έχει τραγουδήσει τον έρωτα, γράφει στίχους και μουσική και τα τραγούδια του έχουν μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες. 
Γιάννης Πάριος, ο τροβαδούρος του έρωτα, 45 χρόνια ουσιαστικής πορείας, με πάθος και αυθεντικότητά. ‘Όλοι μια φορά στη ζωή τους πρέπει να βιώσουν την εμπειρία, να παραβρεθούν σε συναυλία του και να ακούσουν ζωντανά τον τραγουδιστή του έρωτα. Να δονηθούν από την εύθραυστη δυναμικότητα των συναισθημάτων που αναβλύζουν από κάθε τραγούδι του, μέσω της ιδιαίτερης φωνής του και φυσικά το σίγουρο είναι πως το βράδυ της συναυλίας, θα φύγουμε όλοι ερωτευμένοι. Άλλοι με το ταίρι τους, άλλοι με τη στιγμή, άλλοι με το «σήμερα», άλλοι με τη ζωή «που περνά και χάνεται». Ο έρωτας έτσι κι αλλιώς είναι παντού, απλά ο Γιάννης Πάριος μας δείχνει για ακόμη μια φορά τον τρόπο να τον αφουγκραστούμε και να αφεθούμε να μας τρυπήσουν τα βέλη του.

Τραγουδούν : Κων/νος Αναγώστου, Ροδοκλεία Κουταλέλη, Ελένη-Στυλιανή Αλεξανδρή

Μαέστρος: Ντίνος Γεωργούτσος

Μαζί του δεκαμελή ορχήστρα

 

Πληροφορίες:

Ηλεκτρονική πλατφόρμα αγοράς Εισιτηρίων

https://www.ticketplus.gr/event/40/giannis-parios

 

1Η παράσταση: Κυριακή 23 Ιουνίου,  Θέατρο Βράχων και ώρα 21:00

Προπώληση εισιτήριων:
Γραφεία Διαδημοτικού Δικτύου Πολιτισμού
                                          
Ευαγγελικής Σχολής 26, Βύρωνας , 6ος όροφος
                                          
Ώρες: 11:00 – 14:00 (εκτός Σ/Κ)
                                          
Ταμείο Θεάτρου Βράχων:
                                          
Ώρες: 15:00 – 21:00 Δευτέρα – Παρασκευή

                                         
και Σ/Κ αν έχει παραστάσεις

 

Τιμές εισιτηρίων  

Διακεκριμένες 20 €, Γενική είσοδος 18€, Φοιτητικό-Ανέργων 15 €

 

Παράσταση: Τρίτη 9 Ιουλίου, Βεάκειο Δημοτικό θέατρο, ώρα 21:00

Προπώληση εισιτήριων: EΚΔΟΤΗΡΙΑ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΠΕΙΡΑΙΑ

                                                   Λεωφ. Βασ. Γεωργίου, Πειραιάς
                                                   Δευτέρα – Παρασκευή ώρες: 10:00 – 14:00
                                                   Τηλ. Επικοινωνίας: 210 4143310

Τιμές Εισιτηρίων :  
Προπώληση  18 €

                                 
Γενική είσοδος 20 €

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού

Πληροφορίες  για τη Συναυλία : Βάσια Καραβέλη 2310257218, 6909205621

Ερπετό γλυκόπικρο στο Πεδίον του Άρεως
ένα bootcamp* για τον έρωτα
 

«Δεν ήτανε ανάγκη βασίλισσα να με κάνεις του Περού. Ανάγκη ήτανε να σκύψεις από πάνω μου, να δω στα μάτια σου εκείνα τα δυο φωσάκια. Φωσάκια που λένε ότι είμαι τ’ ονειρεμένο σου νησί στην Ωκεανία, ξωτικό, πρωτόγονο, ηλιοπλημμυρισμένο...»
 
Από τις 27 Μαΐου και για οκτώ παραστάσεις, το Πεδίον του Άρεως μετατρέπεται σ’ ένα πεδίο για μια σύγχρονη τελετουργία ερωτικής ενδυνάμωσης. 
Πώς οι γυναίκες βιώνουν τον κύκλο του έρωτα και πώς επι-βιώνουν απ’ αυτόν;
 
«όμως το ξέρω πως δε γίνεται ποτέ κανείς να ελπίζει σε ολάκαιρη την ευτυχία· ένα μικρό μερίδιο να προσδοκάει μονάχα· κει που δεν το περιμένει...»
 
Το κοινό παρακολουθεί την ιδιότυπη δοκιμασία μιας ομάδας γυναικών κατά τη διάρκεια μιας περιπατητικής περφόρμανς χτισμένης πάνω στην ποίηση της Σαπφούς, της Μάτσης Χατζηλαζάρου και της Τζένης Μαστοράκη.
 
Πώς μπορούν οι τρεις ποιήτριες μέσα στον χώρο και τον χρόνο να αποτελέσουν ένα σημείο πρόκλησης και υποστήριξης;
 
 
«... Η κόρη μου γεννήθηκε σαν όλα τα παιδιά. Καταπώς φαίνεται, θα κάνει και γερά ποδάρια, να τρέχει γρήγορα στις διαδηλώσεις»
 
Μέσα από τον ποιητικό λόγο και τη σωματική αλληλεπίδραση με τον χώρο, οι έξι περφόρμερς αναμετρώνται με το γλυκόπικρο ερπετό του έρωτα, καλώντας τους θεατές σε μια διαφορετική ανάγνωση του πάρκου και του αστικού τοπίου και στη χρήση του ως καμβά για τη δική τους ερωτική αναθεώρηση.
 
 
 *bootcamp: εντατικό πρόγραμμα εξάσκησης
 
 
 
                                                                                         
Ταυτότητα της παράστασης

Σύλληψη – Σκηνοθεσία:  Άντζελα Δεληχάτσιου
Συνδημιουργοί – Ερμηνεύτριες: Κατερίνα Δρακοπούλου, Κατερίνα Κλειτσιώτη, Μάγδα Κρυσταλλινού, Ιωάννα Κυρίτση, Βασιλική Νομίδου, Νατάσσα Νταϊλιάνη, Δήμητρα Σκέμπη
Ενδυματολόγος: Μαργαρίτα Δοσούλα
Σύμβουλος δραματουργίας: Νατάσσα Νταϊλιάνη
Πρωτότυπη Μουσική:  Άντζελα Δεληχάτσιου
Βοηθοί σκηνοθέτη: Ιωάννης Βασιλόπουλος, Δήμητρα Λούπη
Γραφιστική επιμέλεια: Ιωάννα Κυρίτση
Φωτογραφίες: Σπύρος Αγριανίτης
Επικοινωνία: Στέλλα Πεκιαρίδη



Από 28 Μαΐου έως 18 Ιουνίου
Δευτέρες & Τρίτες στις 7.00 μ.μ.
Διάρκεια: 90’
 
Πεδίον του Άρεως.
Σημείο εκκίνησης: άγαλμα της θεάς Αθηνάς, είσοδος από τη Λεωφόρο Αλεξάνδρας
 
Είσοδος με ελεύθερη συνεισφορά
 
 
Περιορισμένες θέσεις, κρατήσεις απαραίτητες:  
+30 6946 102862,  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.   
 
Πληροφορίες: www.flagrantedeli.com, facebook: https://www.facebook.com/erpetoglykopikro/

Η ζωή ενός σκύλου δεν είναι εύκολη. Πρέπει να κάνω ό,τι μου λένε χωρίς να αντιδρώ. Πρέπει να γαβγίζω στους ξένους, να τρώω ό,τι μου βάζουν και να δείχνω ευχαριστημένος. Πρέπει να πηγαίνω όπου με πάνε, να κάθομαι όπου με βάζουν και να δείχνω ευχαριστημένος. Πρέπει να μεταφέρω πράγματα και να είμαι ευχαριστημένος, να με χαϊδεύουν και να είμαι ευχαριστημένος, να με μαλώνουν και να είμαι ευχαριστημένος. Δεν μ’ αρέσει πολύ αυτό, αλλά είμαι ευχαριστημένος».

«Το Ημερολόγιο Του Αζόρ» παρουσιάζει στις 14 Ιουνίου η Ομάδα Beetroots στο Bob Theatre Festival και στο Θέατρο Κιβωτός.

Το έργο αποτελείται από τις 11 πιο σημαντικές μέρες του Ραμόν, ενός μικρού παιδιού από το Μπαγκλαντέζ. Η λέξη πρόσφυγας στο συγκεκριμένο έργο απαγορεύεται, ακριβώς όπως και η λέξη κυκλώνας! Μόνο η λέξη ξένος επιτρέπεται και αυτή μόνο για να σημάνει την λέξη διαφορετικός και τη λέξη άνθρωπος. 
Ο Ραμόν αναζητά την αποδοχή. Αλλάζει για αυτήν, τραυματίζεται γι’ αυτήν και εν τέλει σκοτώνει γι’ αυτήν. Ένα έργο που αναζητά τις μορφές βίας, όχι τόσο τις φανερές, όσο τις αόρατες, αυτές που ασκούμε στους άλλους, σκοπεύοντας τον εαυτό μας.

*Στο Bob Theatre Festival θα παρακολουθήσετε ένα μέρος της παράστασης.
 

Συντελεστές της παράστασης:
Σκηνοθεσία/Συγγραφή: Καλλιόπη Μανδρέκα
Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστίνα Χριστοφόρου
Μουσικός: Στέφανος Φίλος
Επιμέλεια Κίνησης: Πάρης Μαντόπουλος
Σκηνικά, φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης
Ενδυματολόγος: Δώρα Σουμαλεύρη
Video/ Φωτογραφίες: Αντώνης Βαλληνδράς, Γιώργος Οικονόμου, Άρης Αγάθος, Χαρίκλεια Πετράκη

Επιμέλεια Μοντάζ: Βάσια Ντούλια
Γραφίστρια: Δανάη Βλασοπούλου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Άρτεμις Δούρου, Φίλιππος Παπαχριστοδούλου, Καλλιόπη Μανδρέκα

 Σελίδα στο facebookQ https://www.facebook.com/events/429458751212388/

14 Ιουνίου στις 18:30 
ΚΙΒΩΤΟΣ, Πειραιώς 115, Γκάζι 
Τηλ.: 210 - 3417000, 210-3427426 
Ωρα 18.30 μ.μ.
Είσοδος για όλες τις παραστάσεις εκείνης της ημέρας 12 ευρώ

Φιλανθρωπική βραδιά στη μουσική σκηνή του Ορφέα.

 

Την Τετάρτη 5 Ιουνίου σας προσκαλούμε σε μια ξεχωριστή φιλανθρωπική βραδιά.

Βοηθήστε μας για να βοηθήσουμε τον μικρό Μιχαλάκη.

 

Μαζί μας οι: Γιώργος Τσαλίκης και Παντελής Αμπατζής

 

Ώρα έναρξης 21:30

Είσοδος ελεύθερη

Τετάρτη 5 Ιουνίου

 

Facebook event: https://www.facebook.com/events/336107347029451/

https://www.facebook.com/orfeas.cafe/